Popis Soška LFZ (IFS)

Umění porcelánové sochy malých forem zanechává vzdálenou minulost. Unikátní materiál vynalezl v Číně, první figurky z nich se objevily, první rituál, a pak sekulární charakter. S otevřením porcelánu v Evropě, cesta z napodobování čínských vzorků, využití sochařských prvků pouze k dekoraci pokrmy před výběrem tohoto řemesla v nezávislém žánru. Rozkvět ruské porcelánové sochy začala s výrobky císařského závodu v Petrohradě (budoucí LFZ).

Dějiny

Císařský porcelánka, která se rozrostla ze Elizabeth, která byla založena v roce 1744, první porcelinic manufaktura v Rusku, se stal slavným pro uvolnění úžasné statuetters a sousoší. Všechno to začalo s malými postavy panenky a šachy, do práce, na které byl pozván rakouský sochař a frézy Yogann Franz Dunker. První rozsáhlá práce manufaktury – služby „vlastní“ pro císařovny Alžběty Petrovny. Kromě nádobí pro 50 osob, služba zahrnuta elegantní sošky z Putti pro výzdobu stolu.

Francouzský sochař Jean-Dominic Rasustte (Yakov Ivanovič Rass), pozvaný do závodu v roce 1779, určil začátek éry klasicismu. Sochařský prostor produkce získal na plný výkon. Velká objednávka byla etnografická série postav „národů ruského státu“. Na základě ilustrací a textů z akademické práce o etnických skupinách žijících v Rusku – jejich obřady, víry, oblečení – podrobně vytráznuté postavy byly vytvořeny.

Pokračování „lidového tématu“ rasustern bylo seriál „obchodníci a řemeslníci“, který se stal extrémně populární a ovlivnil obecný rozvoj porcelánové sochy.

Rasuste pracoval hodně s sušenkou – zpřísněným porcelánem. Historické muzeum ukládá svou sochařskou skupinu „Prodejce ryb a baryna“, v Hermitage – „Razhera Levretka“ (oblíbený pes Catherine II).

Na modelech Rasuska, byly provedeny na ploše figurky a skupiny (Sourto de tabulka), která je součástí služby velký Arabesque (973 předmětu). Zbožnění stolu dekorace byla postavu Kateřiny II a 9 alegorické kompozice o jejích výhodách ( „velkorysost“, „spravedlnost“ a další.) Ao vojenských vítězství říše.

Četné žánrové sochy konce XVIII – brzy XIX století. byly provedeny na modelu sochaře Stepan Pimenova. V tomto okamžiku IFS aktivně rozvíjet národní příběhy. Pimenov požádal sentimentální směr blízkosti duchu malíře A. G. Venterianova. Slavný „nepromokavé“ a „vodotěsné“, „dívka s rozbité džbán“ byly opakovaně kopírován IFS a kopírován jinými manufaktur.

Když byl hlavní modelka jmenován Augustus SPIS priority posunuly sledovat vzorky Saska. Závod zkopírován Maisen a Sevrian modely, které vyšlo sochy Putti, Vakhanok, elegantní dámy a kavalírů, roztomilé děti s košíky květů a plodů.

Během panování Nikolaje II, vydání „národností Ruska“ se pokračovalo: objevil 74 další figurky. Jejich autor se stal. Ns. Kamensky, který pracoval v úzké spolupráci s antropology a etnografové. Velké postavy s výškou asi 40 cm měla omezený oběh a snižuje šel do prodeje sypkých.

IFS věnována pozornost tzv interiérová plastika. v roce 1901-1907. A. Adamson provádí z sušenku práce v romantickém-klasický styl „Attently vlny“, „Zrození Venuše“, „The Last Sigh na lodi“.

Počátek 20. století přinesl tovární spolupráce s umělci sjednocení „World of Art“ E. Lancer a S. Chekhonin (oni byli zapojeni do malování). A Konstantin Somov se stal autorem tří figurek v estetice „Miriskusnikov“: „Dáma s maskou“, „Milenci“, „na kameni“.

Dokonce i slavný Valentin Serov dal hold umění porcelánu plastů, co ukončí skicu pro budoucnost obrazu „Únos Evropy“.

Od roku 1914 je vedoucím katedry sochařství byl Vasily Kuznetsov. To bylo opakovaně kopírován jeho „kůň-hrbáč“ a „Ivanushka-blázen“. Velmi zajímavá jeho série „znamení zvěrokruhu“ a „měsíce roku“.

Od roku 1918, výroba dostala nový název: Stát Porcelán rostlin, a od roku 1925 byl přejmenován LFZ (Leningrad Porcelain Plant s názvem M. PROTI. Lomonosov).

Jasný Osobnost Silver Age Olga Glebova-Sudayikin produkoval pro model GFZ soška „Psyche“ (jméno hrdinky hry, pevnost herečka) a „Colombin“. Mimochodem, v adresáři rostliny rostliny, tyto práce jsou dnes, jsou odlity z obnovených forem. Původní rozhodčí jsou uloženy v Ermitáži.

Jedna z nejvýznamnějších postav dekorativního a užitého umění byl Natalia Yakovlevna Danko. Od roku 1914 k trestu smrti v roce 1942 (při evakuaci z blokády Leningrad) její život byl spojen s LFZ. Mnoho z jejích prací byly provedeny v žánru tzv kampaně porcelánu: četné jachtaře, redarmeys, pracovníky a pracovníky, míchací zařízení kolektivní farmáře, zvědy, partyzány, průkopníky a hrdiny – papanins jsou vyrobeny s ohromující přesností a dovedností.

Její mladší sestra Elena často pracoval s ní v tandemu, zabývající se malovat postavy. Oni také vytvořili slavné figurky Anny Akhmatova (1924), herečka Zinaida Reich a Mejerchold. Danko s radostí ztělesněný a obyčejné domácí pozemky: „Majetek“, „Gadalka“, „Hra v dáma“, „Hooligan a e-mail Termers“. Měla sady šachové figurky, velkých sérií hrdinů Puškina děl.

Na pařížské výstavě 1925, LFZ získal velkou zlatou medaili.

Natalia Danko v řadě několika více sovětských mistrů získal individuální ocenění. Také ocenil vynikající sochař A. T. Matveyev pro sérii sošku nahé ženské povahy: „Zanozoza“, „Bathrower s pánví“, „uvedení na boty“ a.

Engineering natírání

Vysoká umělecká úroveň LFZ obrazů je známá po celém světě. Vyznačují se výraznosti a detailní rozpracování. Existují tři hlavní způsoby použití malby:

• underpowy – Obrázek je aplikován na povrch porcelánu, který je pak pokryta polevou a poslal do vysokoteplotní pece+
• Opponorial – barvy jsou aplikovány na již spálené prosklené produktu, který potom předává další Vypalování v muflové peci při teplotě 700-900 ° C,+
• „Intra commune“ Malování znamená, že barvy se aplikují po glazuru a vystřelení, ale pak jsou použity ultra-vysoké teploty, ze které je barva doslova fúzována do glazury.

Umělci IFS / LFZ používali všechny způsoby v závislosti na vytvořeném tvůrčím úkolu. Podporovány poskytuje měkké, tlumené barvy. Opponorial má jasné obrysy a lehce hmatatelné reliéfní stěr. Další dekorativní efekt dává zlacení.

Přehled sovětských modelů

Sovětský porcelán byl oprávněně pyšný na zemi na paru s baletem a úspěchy ve vesmíru. Lomonosovsky závod byl vůdce průmyslu a stal se první v SSSR, výroba kostní tenkostěnného porcelánu. Výrobky LFZ byly vždy exportní příjmy článek. Dnes, sběratelé z celého světa Chase pro sošky minulých let.Vzácné postavy, vydané malých nákladech a autorem modelů a sochařů, kteří byli sláva rostliny jsou zvláště vítány.

• Sochař aplikovaný Sophia Velikova vytvořeny takové populární díla jako „mladého Puškina u stolu“, „Malý Ballerina“, „Za prvé Waltz“, „Masha“.

• Lyriche a pronikl Heroine Jefim Gendelman „dívka sedí“, „Letní den“, „On Etudah“.

• Hrdinové pohádek vypadají velmi výhodné v Číně, například, jasný „Ivanushka and Fire-Bird“. Yakimova a E. Lupanova, „Guidon a Tsarevna-Swan“, „Alyonushka“, „Gus-Swans“.

• Vždy relevantní v SSSR byla tématem sportu. „Číslo“ E. Gendelf, „Lyžař“ a „Lyžař“ g. Pilíře, porcelán fotbalisté, brankáři a plavci podporoval kurzy tělesné výchovy.

• Slavný ilustrátor Alexey Pakhomov udělal pár čísel pro LFZ: „První srovnávač“, „Filipple“, „Mladý balerína“.

• Dětský motiv pokračoval velké a velmi milí lidé dále jen „šťastné dětství“ série autorství Galina Podlopova:. „Schoolgirl“, „Mladí tanci“, „Dívka s věnec“, „Lullaby“ a další figurky.

• Ural Jagis Bazhov Ukázalo se, že podvozek pozemek: „Různé Mountain“ produkoval několik porcelánových podniky najednou. Na LFZ tento údaj provedena. Schukina. A sochař E. Yantson Manizer stal autor portrétu sošku Maja Plisecká v tomto snímku z baletu „kámen Flower“.

• Ani jednou se inspirací pro mistry porcelánu, stránky klasické literatury se stal. Série 1950 „Gogol znaky“ umělci. Vorobyeva a I. Risniche od 9 bodů se stala velmi pozoruhodný jev.

• Téměř každý sovětský interiérech zvířecí figury: mnoho psů, bílé medvědy, koně, LFZ výrobní tygři byli oblíbený dárek, a pro mnoho ocelových sběratelské předměty se staly. A dnes jsme v poptávce, takové postavy jako „tučňák“ a „raccot“. Velova, „Bulldog“, vyráběná od roku 1949, „Lion“, „Elephant“ a „Olenok“ b. Vorobyva, „Boxer“ v. Drachean.

moderní sošky

Moderní malé sochařské plasty, pokud je reprezentováno sekcemi:

• šušenka+
• Žánr sochařství+
• Animaly+
• sport+
• Sovětské období (objekty pro formy a malování vynikajících mistrů závodu).

Nejrozsáhlejší část katalogu zahrnuje zvířecí sochu. Sbírka je rozdělena do podsekce:

• Kočky+
• psi+
• medvědi+
• obyvatelé lesních+
• Hlodavci+
• ptactvo+
• Afrika+
• obojživelný+
• Ryby+
• Zemědělské obyvatel.

Zvířecí údaje jsou vyrobeny v různých způsobech: realistické a podrobné nebo se zlomkem konvence stylizované. Existují čerstvé modely („býk“, propuštěn do nového, 2021, „holuba“, „ruský toy teriér“, „kočka s drotterem“, „koala“, elegantní „arabský kůň“ z sušenky), ale nejvíce jsou cirkulace populárních figurek autoři z toho byli slavní sochaři-animalists z minulých let:. Cheerov, B. Vorobyov, N. Muratov.

Vydání tradičních figurek a skupin pokračuje. Petersburg domácí plány pro formy a malování Elvira Yeropkina ( „Meeting“, „po práci“) jsou vysoce umělecké výrobky, protože díla Mistra jsou v muzeích a soukromých sbírkách.

Velmi zajímavá spolupráce s grafikou Anatoly Anatoly Belkin.

Práce slavného Michail Shemyakina z projektu 2006 „Gofmaniada“ byla přidělena do samostatné skupiny. Exkluzivní série se skládá z řetězec postav vytvořených umělcem pro balet „Louskáček“ v divadle Mariinsky. To je poměrně drahé figurky, lemované položky pro luxusní dárky a sbírky.