Vlastnosti kliknutí Chex a historie jeho vytváření

Klaviord – předchůdce moderního klavíru a Hammerklavira, „narozen“ v éře renesance a nejoblíbenější celé Evropy. Zapomněli jste téměř na století, nyní se zvýšením popularity barokní hudby provedené na starobylých nástrojích, klávesnice se znovu stala poptávkou.

Co to je?

Hudební nástroj klávesnice sestává z pouzdra s klávesnicí, identickými klávesnicemi zbývajících nástrojů na klávesnici. Hlavní rozdíl od klavíru je, že zvuk je získán pomocí tzv. Tangentové mechaniky.

Tanant – měděná deska na klíč. Stisknutím tlačítka vede k tomu, že tečná tečná tlačí na řetězec, což ho činí na dvě části:

• vibrační a proto znělo+
• hluchý, strčil copem.

Nástroj má nejtišší zvuk mezi klávesnicemi, který nezasahuje do výraznosti hry. Taková Aquerita vedla k použití klíčovéhoovače jako domov, doprovodný a vzdělávací nástroj.

Rozkvět hudby v klíči padla na XVII-XVIII století, kdy pro něj napsaly klasické články složení složení: Bach, Mozart, Beethoven. V XVIII století v Německu byla pro své pracovní skladatelé používána výraznost nástroje. NA. Bach, D. G. Turk, K. F. D Shubart.

Vynález a následný nárůst popularity klavíru, klávesnice téměř opustil módu.

Budova a zvuk

Zpočátku byl nástroj malý a při hraní jen na stůl nebo kolena. To bylo způsobeno tím, že ho používal na první lidové hudebníky. Pak se objevily čtyři nohy pro pohodlí použití. Pouzdro a podpěry byly vyrobeny ze dřeva, řetězce – mědi.

Často jsou duální řetězce nataženy kolmo k umístění klíčů. Jeden řetězec v závislosti na tom, na jakém místě a s jakou silou se týká opanovení, to zní odlišně: nad nebo dole. Dvojité řetězce nastavené v souzvuku.

Clavoads jsou dva typy:

• Související – jeden řetězec nebo práce řetězců se používají pro 2-4 přilehlé klíče (46 klíčů – 22-26 struny)+
• Volný – počet klíčů odpovídal počtu strun.

Pro přidružené typu, je charakteristický omezení – je nemožné, aby se druhý, jak je použita stejná vložka sbor.

Něha a výraznost zvuku jsou způsobeny zvláštním, inherentní pouze klíčových slov, způsob odstranění zvuku – jemný dotek klíče. Malý kláves stisknutí vibrace, netypické pro jiné klíče.

Zajímavý! Tento příjem ze hry byl vynalezen syn Johanna Sebastiana Bacha, vynikající klávesista Philip Emanuel. Kromě vibrato, hudebník používané v jeho hře různé hudební „ozdoby“.

F. Ns. Bach napsal první pojednání o „Zkušenosti z správný způsob hraní hry“ (Versuch Uber Die Wahre Art Das KLAVIER Zu spielen).

Tam byly keycorder možnosti s pedálem a několik návodů, takových nástrojů používaných varhaníků pro vzdělávání a výuku.

Tyto temperake systémy používané při hraní na keycorder nelišily od těch, které byly použity pro ustanovení, orgánů (vyloučení byl přidružené klíčové slovo, přičemž tato teplota byla nastavena prostřednictvím masteru k výrobě). Tichý zvuk, který odlišuje keycorder od jiných podobných nástrojů, způsobené rysy řádného navrácení – po stisknutí tlačítka se tangenta s ním spojené bije řetězec, omezuje to znělo část a snižuje amplitudu kmitů strun.

Spolu s tím se keycorder vám umožní extrahovat zvuky rozmanitější v dynamických podmínek, než harpsory.

Přístrojové mechanika umožňuje, aby diminuendo a Kressendo, ale více jemně a sofistikovanější než na klavír.

Snadnost získávání zvuků a impactability zařízení vedlo k popularitě nástroje v hudebníci již mnoho let.

Muzikolog I. G. Walter v pojednání „Music Lexikon“ nazývá „první gramatiky“ keycorder jakéhokoliv umělce. Sebastian Vidung, který žil v XVI století, dal takovou radu žák: Nejprve s odkazem na keycorder, že to zvládli, můžete snadno pochopit hru na varhany, Keystone a všechny klíče.

Dějiny

Historie klavírní klíče kultury má téměř pět století. Až do konce XVIII století, období skutečné, klíčové umění pokračovalo. To bylo v tomto okamžiku že několik key-strunné nástroje se objevily: CLASSIAN, CLICKIDE a později PIA.

Přijet do renesanční epochy v Itálii, keycorder došlo z ještě starší monochordu. Předtím, než se vynález klávesnice klávesnice jen z orgánu.

První zmínka se nachází ve starých dokumentech konci století XIV. Zachovány v našem časovém popisu a čerpání XV století. První nástroj dosáhl s námi, datoval střední-XVI století, vytvořil Domenico – Mistr, který žil v Itálii. Uložená rarita v Lipsku, v muzeu hudebních nástrojů.

Hlavní část vinobraní Keychaids patří k přidruženému typu. První nástroj volného typu se třemi pedály postavený v roce 1726 Mistr ze Saska Daniel Tobias Faber. Stalo se to možné: provedení všech intervalů ve všech tónech, připojený průchod pasáží, schopnost zvolit teplotu.

Nejlepší nástroje byly vyrobeny v Německu – workshopy. Zilberman, K. G. Zovertov, dynastie Shmal, a. Ns. Kremera, Shidmayer. Stejně jako ve Švédsku – Master p. Lindholm. Výroba trvala asi 30s xix století.

Oživit kulturu tradičního výkonu staré hudby pro klíče, které se o konec XIX – brzy xx staletá hudebník ze Švýcarska a. Dolmich. K tomu, postavil keycorder pořadím anglických umělců starožitného klíče hudby.

Poslední skladatel, psát klasickou hudbu speciálně pro volby pedál klíčových slov, byla Ferrucco Buzoni, italský muzikolog a dirigent.

Vývoj

První keycristers byly vyrobeny ve formě obdélníkových stolů. Setkali i ve formě krabice, knihy. Tyto nástroje byly předmětem luxus a sloužil pro zábavu, a ne pro vážné hudby.

Až do konce XVIII století, všestrannost hudebníky je charakteristické. Nebylo dělení na skladatelů, interpretů a pedagogů. Základem umění předvádění byla improvizace. Potřeby nových výrazových prostředků v hudbě znamenalo prodloužení klíče keycorder. Zpočátku byl dva a půl oktávy, od poloviny XVI století – čtyři, pak se zvedl na pět oktávu.

Od XVIII století, klávesnice pedál po dobu 1-2 oktáv objevilo. Všechny tyto vylepšení nechá provést softwarové klasická díla napsané pro všechny klíče.

Z století XVI se na pravé straně skříně nástroje objevil zvukový rezonátor.

Růst obliby u veřejnosti, skladatelů a hudebníků ovlivnily změnu vzhledu keychair. Tělo začaly být prováděny z cenných dřevin: cypřiš, Karelské břízy a jedle. Dekorace se objevil v souladu s módou té doby. Změny téměř nedotkl velikosti – jsou poměrně malé: v případě nepřesáhla 1,5 m, klávesnice přizpůsobit 5 oktávu a 35 kláves (piano – 12 oktávy a 88 kláves).

Clavician a modernita

V dnešní době, keycorder spíše exotické pro posluchače a umělce. Je to trochu upraven pro použití ve velkých koncertních sálech. Zvuk nástroje je velmi zkreslený při nahrávání. Nicméně V poslední době roste potřeba historických nástrojů, protože je tak možné pochopit barokní klíčovou hudbu v jeho pravém zvuku.

Existuje mnoho společností milovníků staré hudby po celém světě. Bylo provedeno více než 400 multi-klíčových hudebních záznamů. Mezi jasnými umělci můžete přidělit Christopher Hogwood a Truston Darth.

Slavný propagandista staré hudby – a zejména provedení na klíčové kazeře – je Rene Klemenchich (a jeho souboru Clemencic Consort). Rakouský hudebník a skladatel má skutečně oživený rozsah znalostí v různých oborech umění. On dal sólový koncert v Moskvě, který zvaný „Delikátní vzpomínky“. Koncertní program zahrnuje preambuli, německé písně, francouzské Chanson, italské madrigátky autorů XVI století.

Moderní posluchači, kteří jsou zvyklí na konstantní hluk a hlasitá hudba, a to díky úžasné nástroje jsou převedeny do vymyšleného světa ročníku melodií. Zvuk keycorder podobá loutnu a Clemencich dovednost umožňuje dosáhnout tremoly efekt podobný vibrace lidského hlasu.

Důležité! Hrál Clemencich na ruský mistr ruský mistr Dmitrij Belov a vysoce ocenil kvalitu přístroje: systém Držel dokonale.

Worker „CULAM“ Dmitrij Belova – největší v Rusku ve výrobě klávesových nástrojů, zejména na klíčové slovo. Nástroje provedené ruského mistra použity takové hlasité osobnosti při provádění klasických umění jako:. Kolomyians, M. Uspenskaya, Christopher Stambridge a Dalybor Miklavchich.

Nově vznikající zájem moderního posluchače ke staré hudbě umožňuje doufat, že skvělý nástroj k keycorder potěší Melomanians po mnoho let.