Co je to středomořský minimalismus?? Jaký je směr návrhu?? Jak porozumět takzvané "nové životní filozofii"? Na výstavě Salone del Mobile jsme vyzpovídali designéry Marca Romanelliho a Martu Laudani.Milano 2016.
O profesi designéra. Za našeho mládí nebylo možné studovat na designéra, pouze na architekta. Itálie byla již od poloviny 70. let považována za "domov" hudebního průmyslu design, ale na italských univerzitách neexistovala žádná katedra designu. Proto jsme studovali architekturu, čehož jsme ani v nejmenším nelitovali, naopak si myslíme, že právě studium architektury nám pomohlo pochopit pojem prostoru.
Na obrázku: koberec Driade Sherazade.
Vliv italského původu na design. Cítíme, že náš italský původ nám umožňuje vytvářet atmosféru a nebýt jen designovým objektem. Vždyť právě atmosféra projektu je rozhodujícím faktorem jeho úspěchu.
O "středomořském minimalismu". Považujeme se za "středomořské minimalisty". Je to definice, která se zrodila z poznání, že v sobě máme dvě duše. Jedna je severská duše, přísnější, více dbající na detaily, a druhá je jižanská duše vášnivé a dramatické. Tato kombinace nám umožňuje pracovat se stíny a světlem se stejným úspěchem.
O směru designu. Především chceme zdůraznit, že design interiéru a design nábytku spolu úzce souvisejí. Osobně si při navrhování předmětů udržujeme v mysli představu o prostoru, do kterého budou hotové předměty vepsány. Tento přístup nám umožňuje vytvářet charakterističtější, emotivnější díla. Podle našeho názoru budou v blízké budoucnosti trendem dramatické interiéry plné výrazných, tmavých barev a předmětů, které jsou někdy vzájemně nesourodé. Vytvořit něco takového je obtížné: proces vyžaduje plné soustředění designéra a jeho neustálou kontrolu, což není případ zavedených trendů v interiérovém designu.
Projekt vytvořený pro veletrh Salone del Mobile. Milano. Letos na Salone del Mobile.Milano se neomezuje pouze na vystavování novinek. Náš projekt ROOMS. Novel Living Concepts ( "ROOMS. Jiná filozofie života" ) koná se v rámci 21. mezinárodní výstavy Triennale je celá místnost, kde jsou vystaveny tři prototypy nábytku najednou. V rámci naší výstavy se zaměříme na umělecké řemeslo. Chci zmínit zejména projekt japonské designérky Kanaami Tsuji ( Kanaami Tsuji ) která pro Hands on Design vytvořila měděný drát. Budeme vystavovat vázu s čerstvými květinami, včetně Jedna květina z tohoto konkrétního drátu. Jedná se o velmi malý designový předmět, který je však podle našeho názoru plný krásy.
O konceptu "nové životní filozofie". V dnešní politicky komplikované realitě je těžké mluvit o "nové filozofii". Tato filozofie pro nás znamená uznání vysoké hodnoty krásy, a tedy i demokracie a svobody. To jsou hodnoty, které musíme naučit naše děti.
O jejich pěti oblíbených designových předmětech.
 | Židle Superleggera od Gia Pontiho ( GIO PONTI ), Cassina 1957: Symbol designu, který se vyžívá ve světle, ale nezapomíná na minulost. |
 | Mísy Pannocchia od ALBINI-HELG, San Lorenzo 1971: dekorativní předmět vytvořený "antidekorativním" způsobem. |
 | Postranní stolek Cumano od A. e P. CASTIGLIONI, Zanotta 1978: příklad toho, jak analýza anonymního designu vytváří nové a krásné objekty. |
| Jemný náhrdelník Senza od Lella Vignelli ( LELLA VIGNELLI ), San Lorenzo 1992: design, který dokazuje, že šperky neříkají vše. | |
 | Nábytkový systém Oikos od Antonie Astori ( ANTONIA ASTORI ), Driade 1972: ukázka toho, jak lze design nábytku přeměnit v design interiéru. |
Ahoj, rád bych se zeptal Marco Romanelliho a Marty Laudani na jejich názor ohledně nuancí italského designu. Jaké prvky považují za nejcharakterističtější? Co je podle nich největším přínosem italského designu do světa? Děkuji za Vaše odpovědi!