...

Vše o nástroji Koto

Vše o nástroji Koto

Coto, říká japonský cyuter, je považován za národní japonský nástroj. Často je možné slyšet v souborech lidové hudby s Fleutes Hayashi a Xiakukhati bubnu Tsudzumi a Syamysen. Se vším, co o nástroji Koto, včetně neobvyklé konstrukce, několika odrůd a bohatou historií, je třeba zavést přísnější.

Zvláštnosti

Pro výrobu nástroje je cenný drahý Pavlovnia se používá. Dva balíčky jsou vyrobeny z něj. Dno se vyznačuje plochý tvar a zahrnuje 2 otvory pro rezonátoru. Horní paluba se provádí z pevného kusu dřeva. Jeho klenutý tvar a parabolické kruh určují vlastnosti z polohy akustiky. Délka řetězce plug-in nástroje je 180-190 cm, šířka parametry dosáhne 24 centimetrů.

Tvar, který je často spojován s drakem, ležící na pobřeží. A prvky japonské hussing přeloženo z japonského jazyka znamená, že shell, břicho, moře a tak dále.

V řetězcích tradiční japonský hudební nástroj 13. Dříve byly vyrobeny z Silka. Nyní Nylon a Polyester viskóza přišel nahradit. Staré jméno string systém předpokládal použití jména osmi konfuciánské ctnosti. Jsou zachovány pouze s ohledem na poslední tři struny, a zbývajících 10 začal výzvou k pořadovými čísly.

Coto neznamená používání šperků. Hodnota nástroje je určena kvalitou dřeva a dovednosti řezbáře. Jediné dekorativní prvky jsou považovány za ornament Casivaba na pravém okraji paluby, odnímatelné tkáně OGire s ornamentem, stejně jako pásy slonoviny na pruhu pro upevnění řetězců.

Příběh Koto v Japonsku začíná v 710-793 naší éry, kdy první nástroj byl přiveden na ostrov z Číny. Ve středověku, nástroj byl použit v souboru hry, stejně jako doprovod zpěvu. V IX-XI století, Coto pravidelně používány jako sólový nástroj. Tradice se plně vyvinula na XVIII století díky úsilí talentovaného hudebníka Yatsuhashi Chang.

Na počátku 20. století se tradiční japonské žánry postupně přesunuly do pozadí kvůli moderním americkým a západním trendům. Nový život lidového umění představila Michio Miyagi, který představil novou chuť do hry hry pro hru, a také vytvořil nové odrůdy. Podle jeho projektu, tradiční počet strun by mohla být zvýšena na 80 ° C.

Tento řetězec sevřete nástroj dnes nejen na sólových koncertech a lidových souborech.

Jeho zabarvení je organicky zavedena do moderních hudebních skladeb, což jim nezapomenutelný východ chuť, která není narušen zvukem moderních evropských nástrojů.

Výhled

V různých letech existoval KOTO v různých verzích, mezi nimiž je „příbuzní“ považován za hlavní metr a rodinné struny a „CO“, dosahující 2 metry délky s počtem řetězců od 13. První volba se používá pro sólo. Druhý je častěji nalezen v orchestrech a souborech. Mezi Koto, který se objevil v minulém století, získal největší slávu 3 druhů:

  • 17-String+
  • 80-string+
  • Krátká coto.

17-String Koto vyvinutý v 10 Tiso éře. Tam byl pak nástroje byly zbaveny basy a nová tvorba byla navržena tak, aby obohatit hudbu s novými barvami. Autorem nového Koto – Miyagi Michio – odmítla myšlenku zvyšování tloušťky strun s oslabením jejich napnutí. Aby nedošlo k zabarvení a udržet krásu zvuku, šel podél způsob, jak zvýšit velikost.

Vzorek byl čínský modré, pouze počet řetězců v něm byla snížena 25-17. Nevýhody nového stvoření byly potíže s pohybující se kvůli impozantní velikosti a složitosti v kombinaci s tradiční zabarvení Cato. Z tohoto důvodu bylo rozhodnuto, aby se balíček menších rozměrů, výsledná nástroj byl volán Malý Koto.

Obě možnosti jsou aktivně používány až do naší doby.

80-string kočka se objevila v roce 1929 Miyagi Michio, který chtěl vytvořit nástroj, který je schopen přenášet všechny barvy klasické hudby, jako klavír nebo harfu, a přitom zachovat primitivní zabarvení. Výsledná varianta byla překvapena velikostí podobné piana parametrů. Nicméně, zabarvení a výrazné možnosti takového Koto zůstaly nepřivlastněný. Důvody byly nedostatek koncertního repertoáru, stejně jako nevýhody objevil v průběhu používání. Výsledkem je, že malý nástroj je používán v japonské hudební praxi.

Short Coto se objevil v roce 1933. Její vznik byl spojen s touhou dát tento nástroj více pohodlí a praktičnost. Výsledkem je, že jeho délka se snížila na 138 centimetrů. Výsledkem je, že tento nástroj stal:

  • Vhodné pro přepravu+
  • Kompaktní ubytování v koncertním prostoru+
  • srozumitelnější pro osoby z důvodu snížení nákladů na dřevo+
  • jednoduchý co se týče zvukové výtažků, aby ženy a muži, kteří nemají velkou fyzickou sílu dokázali hru.

Zavedení ocelových chaffs nechá dodavatele ke konfiguraci přístroje nezávisle. A přítomnost čtyř nohou umožnila během koncertu sedět na židli, a to nejen na podlaze. Ve stejné době, zkrácená délka řetězce ovlivnilo kvalitu zvuku, a také snížit přesnost nastavení. Proto krátká varianta je stále častěji nutné pro zkoušky.

Surtleties hry

Technika hry, u nichž se liší v závislosti na škole:

  • Sedící na paty (Ikut nebo Yamada)+
  • Sezení se zkříženýma nohama (gagaku nebo koogoku)+
  • Sedící se zvýšenými Knee.

Účinkující patřící do těchto škol držet případ kolmo k nástroji. Při použití Ikuta-ryu styl, je nutná úhlopříčka poloha těla. Moderní hudebníci dát nástroj na stojanu, a oni sami sedí na židli.

Hudba je produkován špetkou. Nicméně dopad na struny se provádí pomocí hřebíků-plectors, které byly vyrobené z bambusu, kostí nebo sloní kel. Svítidla nosit na velké, ukazováčkem a prostředníčkem pravé ruky.

Funkce levé ruky, je stisknout struny, které přispívají k obohacení vlastností zabarvení, artikulace, stejně jako konverze výšky zvuku.

Nastavení Lada a tonality, ve kterém je nastavitelná smyčcových podpěrami, nazývaných také mosty nebo Cotodzi. Jejich nastavení se provádí bezprostředně před výkonem. Zpočátku Cotionie byla provedena ze slonoviny nebo dřeva. Nyní plast přišel nahradit tyto materiály. Tradičně, 2 Lada je používán na Coto: normální nebo kumoi, které se liší v nastavení šesti strun.

Shrňme si: který se odkazuje na Japonce lidových nástrojů s bohatou historií. Existuje analogie v jiných východoevropských zemích, včetně Číny a Koreje. I když tento nástroj je asi 1000 let, je možné slyšet nejen na tradičních hudebních koncertů. Toto zabarvení je dobře kombinovat s moderními hudebními směry. Pro výrobu balíčků i nadále používat určité plemeno dřeva. Nicméně, velikost, počet řetězců a jejich změna systému v průběhu času. Určila zabarvení, normy a zvukové spektrum. V současné době v kurzu existuje několik možností, pro které se liší v pohledu, zvuku a využívání.

Zvuk Koto See další video.

Ohodnoťte článek
( Zatím žádné hodnocení )
Jaroslav Novak

Zdravím své kolegy nadšence do domácího pohodlí a vylepšování! Jsem Jaroslav Novak, zkušený designér, a jsem rád, že se s Vámi mohu podělit o kapitoly své designérské odysey - pohlcující cesty, kde se každý prostor rozvíjí jako jedinečné plátno, svědectví harmonického spojení estetiky a nadčasového pohodlí.

Casopis.info - ženský časopis / móda, krása, domácnost a domácí péče, psychologie a vztahy
Comments: 1
  1. Matěj Tůma

    Jaký je původ nástroje Koto a jak se používá?

    Odpovědět