Vše o akvarel skicování

Akvarel skicování je poměrně běžný výkres technikou. Co je třeba pro něj které žánry a techniky mají tento druh malby, řekni mi v tomto článku.

Co je nezbytné?

Akvarel skici lze provádět běžnými barvami a pastelkami. Rovněž je povoleno používat různé značky alkoholu, značky a další atributy pro kreativitu. Obecně platí, že v základně se doporučuje mít skickabook pro kreslení nebo husté listy papíru pro akvarel, akvarel hrnce, stylizované tužky, kartáče různých velikostí, vymazání, kapacity střední vody, stejně jako ručníky nebo jednorázové suché ubrousky, a někdy reference, které jsou nutné k tomu, že umělec může přejít k něčemu při kreslení.

Zvláštní pozornost by měla být věnována výběru skicáře. V současné době, mnoho možností jsou uvedeny na trh, které se od sebe liší podle formátu, vázání, barvy a textury papírových archů. Všechny tyto faktory jsou stejně důležité. Je nutné si vybrat nejen z vašich preferencí, ale také z vlastností materiálu, který se používá pro kreslení.

Takže, pokud máte v plánu kreslit útržkovité akvarel, pak je nejlepší dát přednost skicářích se silný papír, který bude vyhovovat vytváření rychlých skic a malé vodovky obrazy.Hladký papír, naopak bude vhodnější, pokud jste zvyklí na práci s tužkou a inkoustem. Důležitá je také přítomnost nebo nepřítomnost pružiny v Sketchbook. Pokud je-li to, pak se listy neohýbají při otvoru, což způsobí, že proces kreslení pohodlnější.

Akvarel schitch žánry

Existuje mnoho akvarel skicování žánry. Každý z nich má své vlastní rysy, ale říci, který z nich bude jednodušší, a co, naopak, to je obtížnější, poměrně obtížné. Tak, Dezertní žánr nebo skicování potravin, znamená kreslení různých jídel, ať už dorty, avokádo, ovoce, káva nebo něco jiného. Jedná se o typické snímky, které jsou nezbytné, abyste měli možnost vytvořit plánovaný plán menu nebo učinit prázdné pro scény fotografií.

Cestovní skicování je žánr cesty. Zahrnuje náčrtky měst, ulic. Jako pravidlo, architektura domů a budov v těchto obrázcích není věnována příliš mnoho pozornosti, ale na obrazech jsou jasně zobrazeny režimy cestování, automobilů, siluety kolemjdoucí.

Botanický žánr také stttit nápady pro skicování. Z toho vyplývá, kreslit krajinu na předem stanovené list, u kterého značkovací perspektiv ze vzdáleného objektu na blízkými se často podílí, který je na hlavním plánu. Proces kreslení vzdáleného a blízkého předmětu je tedy poněkud usnadněn. V tomto žánru můžete kreslit různé krajiny: a příroda na jaře a zimní stromy.

Ale předmět žánr je často používán k vytvoření plakáty, plakáty a transparenty. Je pravidlem, že list je vizuálně umístí na několik částí, ve které jsou betonové prvky znázorněny, přičemž každá z nich je nezávislý objekt na obrázku.

Módní skicování předpokládá rychlý a útržkovité výkres oděvních prvků. Dříve, jako obrys často vyrobené návrháři oděvů a švadlena schválit náčrt a prezentovat něco více vizuální.

Průmyslová skicování je obraz, v němž je hlavní podstata objektu odrazí, to znamená, že by měl být něco jako náhled. Muž kreslí náčrt budoucího objektu a pokračuje prostě dělá určité úpravy, pokud je to nutné.

interiér žánr, jak je z názvu zřejmé, se zaměřuje na vytvoření obrys interiéru místnosti nebo prostory pro organizace. Takový nákresy pomáhají vizuálně prezentovat budoucí atmosféru, odhadnout design.

Floristické sketchings jsou obvykle určeny pro image plánované krajinářské architektury a to nejen. Tato orientace žánr je nejvhodnější pro vytváření polotovarů při tvorbě dekorací na dovolenou. Všechny předměty a ozdoby jsou nakresleny v albu, zda jsou květiny nebo něco jiného. A na listu, které se nacházejí v této poloze, ve které budou následně v reálném životě.

recenze recepce

Existují různé techniky pro zaměřování, které vám umožní provádět jednoduché a složité kresby. U jednoduchých skic, zpravidla chytne používání čar, bodů, postavy z geometrie nebo mrtvice. Aby však bylo možné zkomplikovat kompozice, můžete použít více „cool techniky“. Například přítomnost pohledu, a to nejen v kreslení budov a interiéru, ale také v obraze náčrtků oblečení, kde si můžete přidat model v pohybu, která bude významně komplikovat.

Přítomnost osvětlení a stínů je jiný příjem, který vám umožní vytvořit komplexnější obraz. Bez použití osvětlení, obraz bude spíš práce dítěte. A jeho použití umožní objekt objemnější a naturalistický. Šrafování je také důležitý vstup, který komplikuje skicu. Obvykle malé tahy pomáhají uvádět úhlových částí interiéru a široká věnovat pozornost trámy nebo objemových předmětů, které jsou charakteristické pro konvexnosti.

Hlavními technici

Glazura

Tato technika je také často nazýván vynalézavost nebo gllaz, což znamená, že vícevrstvé lakování. Je nezbytné pro kreslení být hlubší překonávání. Tento postup předpokládá postupné zavedení odstínů na sebe, což vám umožní získat více bohaté barvy. Existuje několik druhů této techniky. Jedním z nich je „mokrý do mokrého“. Podstata této techniky je jednoduchá: stín je aplikován na základní barvu, která ještě není. To vám umožní získat novou barvu, která je způsobena průsvitností horní vrstvy barvy.

Další technika je „mokré suché“. Není tak snadná jako předchozí. V této technice, dva vrstvy akvarelu krok za krokem na sebe navzájem, což vytváří pocit míchání dvou barev. Ve skutečnosti se pigmenty barev jednoduše překrývají, bez míchání v homogenní hmotě. A třetí technika je „suché suché“. Znamená použití kartáčkům šmouje, takže hlavní barva se překrývá. Často se tato barevná aplikační technika používá v průmyslovém designu.

Hovoříme-li o menší techniku ​​jako celek, je třeba říct, že to neplatí všude, protože tato metoda pomáhá ukázat jas odstínů, což jim umožňuje, aby předložila. Z tohoto důvodu se objeví lesk, z nichž se zbavíte, který je nahrazen hloubkou matné, nebude snadné. Tak, například tato technika není zcela vhodná, když krystal.

Anglický akvarel

Význam této techniky je, že barva se aplikuje na papírový list, který musí být smíchán předem ve vodě. Kolik papírového základu by měl být mokrý, závisí na tom, co si tvůrce myslel. Zpravidla je v mnoha případech dostatek takové úrovně vlhkosti, ve které voda na list se třpytí s dobrým osvětlením. Zkušení mistři mohou ovládat papírovou vlhkost rukou.

Obecně tato technika má výhody a nevýhody. Pokud hovoříme o pozitivní straně, můžete si vybrat skutečnost, že při výkresu, lehké a měkké odstíny, které jsou téměř transparentní. Přechody mezi nimi jsou měkké, což dává práci zvláštní citlivost. Tato technika je často používána jako krajina obraz.

Existují však nevýhody. Jsou v obtížích s tímto technikou, protože akvarelová barva je charakterizována plynulou, která může zkazit myšlenku umělce. Současně je nejpravděpodobnější pouze konkrétní fragment – musíte se provádět změny do zbytku výkresu. Samozřejmě se můžete pokusit předpovědět „chování“ akvarelů, ale pravděpodobně nebude schopen ani nejzkušenějším.

Rezervace

Další zajímavou techniku. Obecně platí, pod slovo „rezervace“ je chápána jako část letáku, která je nejjasnější nebo vůbec není naplněna barvou. To znamená, že při práci v této technice by měl umělec opustit betonové bílé místo, obejít je plně implementovat svůj nápad. Zvlášť tato technika je vhodná při psaní novoroční krajiny, protože v přírodě v přírodě, zpravidla hodně bílé.

Často použití této techniky, umělci používat další materiály, které náhodou nemají malovat bílou fragmentu potřebné. Často, páska, parafín, vosk tužky jsou zapojeny za to. Někdy s nezbytnými místech, barva je prostě obklopen žiletkou. A v některých případech taková místa jsou evilted s lisovaným kartáčem nebo suchým ubrouskem – procházejí vrstvou, který dosud neměl čas uschnout.

Práce na mokré listí s zjemnění na suchý

Tato technika zahrnuje dvě výše uvedené metody: „za mokra“ a „na sucho“. Jeho podstata spočívá v tom, že s vysokou mírou vlhkosti kartáček zvolí „suché“ orientaci a s vysokým stupněm papíru hydratační – „mokrý“. To znamená, že se najednou ovládají dvě techniky kreslení zařízení. To vše umožňuje získat rozmazané a jemnější kontury, jehož barva se smíchá s více kontrastních odstínů, což je vzhledem k rozptylu: papírových expanduje v těch částech, kde se potýkají, a tam barevné proniká.

La Prima

Tato technika je založena na rychlém tempu práce, je nejvhodnější pro skicování. To znamená provozní aplikaci jedné vrstvy barvy na surovém listu papíru.Tato technika je obzvláště často znázorněna mořem s loděmi, nicméně, další kresby v něm lze také provádět. Pomocí této techniky můžete zajistit, aby byly na listu vytvořeny krásné účinky rozvodu a míchání různých odstínů. Takový způsob práce umožňuje vytvořit rychlý výkres, ve kterém není třeba čerpat jednotlivé prvky.

Na suchou italskou školu

Tento postup znamená, barvy na jedné nebo dvou vrstvách, po níž práce pokračuje při sušení. Aplikování barvy v jedné vrstvě, je třeba provést přesné údery, zatímco na kole velké množství barvy. Pokud se ukáže, není nejlepší podání barev, je povoleno vylepšit přidáním stín na dosud suché vrstvy. Při použití dvou vrstev se obvykle používá dva odstíny. Jsou aplikovány dokud se barva první vrstvy je hnací silou. Dvouvrstvá zařízení umožňuje dosáhnout více barevné a světlé akcenty, které se překrývají první vrstvu.

Zpravidla tak světlé odstíny jsou použity v této technice, která je prováděna, aby se zabránilo znečištění. Ale pro psaní přírodní obrazy, kde je tma zádech pozadí často nacházejí, takový postup není fit.

Zasraný

Tato technika může pomoci okamžitě vytvořit několik vrstev jednoho tónu najednou. Podstatou je následující: na Creator mísí barvy s vodou v poměru 1 až 6 nebo 1 až 8, čímž se získá téměř transparentní kapalinu s barvou. To je často používáno k vytvoření průsvitné pozadí nebo aplikovat v několika vrstvách, čímž se získá světlý odstín jedné barvy. Často se takové použití zařízení architektonické návrháři, protože oni často potřebují transparentní podtisk, který nebude přetáhnout veškerou pozornost.

Použití různých materiálů

Různé materiály mohou být také použity v akvarel skic. Například soli, jejichž krystaly jsou použity k uneteced vrstvou nátěru. Následně, oni absorbovat všechnu přebytečnou vodu, což je důvod, proč se vytváří krásný a jedinečný rozvod. To může být zajímavé, že porazí. Například tento rozvod může stát lehký opar na obloze nebo měkkým oblakem. Někteří při kreslení použití zmačkaný papír. Akvarel barvy na takovém papíru se chovají velmi nestandardní. Vzhledem k jeho plynulosti se hromadí na těchto místech, kde je papír ohnutý, což vám umožní vytvořit větší objem. Při použití takového vybavení je však nutné přesně rozhodnout, že bude zobrazen na obrázku a která technika influčního plechu bude zapojena.

Ne méně často umělci používají potravinový film při kreslení. Obvykle se aplikuje na již dokončený obrázek, aniž by čekal na úplné sušení barev. Přes čas je film odstraněn – akvarel by měl do této doby vyschnout. Po odstranění filmu můžete detekovat tvorbu takového účinku, který je dosažen lescováním, to znamená, že účinek překryvného vrstvy.

Tipy Začátečníci

Nebojte se používat nové techniky v práci, protože experimenty, zejména pokud jde o kreativitu, není špatné. Naopak, můžete vyzkoušet nové techniky, objevovat něco neobvyklého a možná i zlepšit své dovednosti. Ne porazit za ideálního výkresu, a to zejména pokud jste začít pracovat od nuly. Perfekcionismus zde bude jednoznačně zbytečné, protože něco bude těžké něco nakreslit bez vad, ne-li nemožné,. Zpočátku, co nemohou dostat, nebo jít ven, žádný způsob, jak můžete očekávat. Nicméně, ta nejdůležitější věc v této fázi není házet práci, ale i nadále snažit. Pouze v tomto případě můžete získat zkušenosti a naplnit svou ruku, protože na chyby učit.

Je třeba říct o materiálech potřebných pro skicování. Pokud jste začátečník v této věci, pak byste neměli okamžitě pronásledovat na drahých materiálů – možná jste se rozhodli hodit tohoto povolání, protože z nich budou peníze uvažoval. Zpočátku můžete skladovat základní materiály: album nebo skicář, tužky, guma a malování pro akvarel skicování. Bude to dost. V budoucnu, pokud se rozhodnete vyvíjet v tomto směru, bude možné koupit více kvalitních materiálů.

Krásné příklady

Existuje mnoho příkladů akvarel skicování.Zde, například zvířecí portréty. Mezi nimi jsou sova a kočka a liška.

A zde jsou obrazy prováděné v žánru dezertů. Stojí za zmínku, že vypadají docela chutné.

Krajiny vyroben akvarel, Také vypadají velmi divné a krásné.

Krok za krokem hlavní třída na akvarel skicování pro začátečníky Zobrazit další video.