Arsen Revazov. Mít styl

Ne každý místní fotograf má v Benátkách ateliér, ale Arsen Revazov ano. Ne každý fotograf se může stát účastníkem benátského bienále současného umění a Arsen Revazov má. O architektuře, architektovi, fotografii, umění obecně a samozřejmě o interiéru laskavě souhlasil s tím, že našim čtenářům poví.

Na fotografii: Arsen Revazov, fotograf, spisovatel a internetový specialista.

O studiu v Benátkách. Nachází se v Mozartově domě na Via Fretzia, 1733. Nachází se dvě minuty chůze od náměstí San Marco a minutu od náměstí Fenice. Můžete zadat ar33studio do Google Maps a ihned uvidíte. V Benátkách je téměř každý dům s něčím nebo někým spojen. Mozart v něm několik týdnů bydlel a příběh nevyprávějí jen gondoliéři, ale i pamětní deska na domě. Mám tam studio s veškerým vybavením, včetně 400kg lupy. Má také galerii.

O fotografování města. Když pominu metafyzické ( musíte milovat/cítit/pochopit ) a já nemám rád patos, musíte mít objektiv s posunovačem, abyste mohli fotit město s přeplněnými ulicemi. Abyste ji nemuseli při natáčení vysokých budov buldozerovat a získat ošklivé sbíhající se linie. Nejlepší je mít formát fotoaparátu. Nebo Alpa ( Alpa SWA, což znamená ). Nebo Horseman SP ( i ten má řadicí páku ). Pokud si nemůžete dovolit vše, můžete si koupit objektiv s posunovačem.

o tajemství výběru objektu. Objekt ve městě byl vybrán před vámi, a v případě Benátek dávno před vámi, architektem. Pokud se vám líbí, co udělal, bez ohledu na to, zda je téma medializováno a proměněno v pop, nebo naopak zůstává relativně neznámé, musíte začít přemýšlet o tom, že. To je vlastně to velké tajemství – Jak se naučit myslet. Nejprve si musíte poctivě odpovědět na otázku: proč by vaše práce měla osvícenou veřejnost zajímat?. Myslím tím, že to nebude druhořadé ( třetiřadé ) pro těch 10-15 milionů turistů, kteří si tuto lokalitu každý rok natočí a zveřejní na svých instagramech a faceboocích. Pokud jste si jednoduchými slovy vysvětlili proč, pak je to otázka techniky. ( Je to důležité: pro sebe a jednoduchými slovy! ) Pokud to není vysvětleno, je lepší film neztrácet, ale jít si dát kávu. Nebo na mýtině. Nebo injekční stříkačka. Výběr objektu při fotografování přírody je o něco jednodušší. Ale v okolí nejsou žádné kavárny, takže si není kde odpočinout.

O "umělecké výpovědi". Je to úplně stejné jako běžné rčení. Pouze v uměleckém smyslu. Stejně jako každá výpověď může být originální a zajímavá ( u dobrých tvůrců ) nebo nudná a banální ( ve většině případů ). To znamená, že umělecká výpověď je ze své podstaty – Veškerá Malba je komunikační sdělení, obvykle s estetickým a často i etickým důrazem, které počítá s reakcí určitého počtu diváků ( líbí-nelíbí, cool-nelíbí ) někdy v poměrně úzkém okruhu. Tento okruh lze v omezené míře redukovat na samotného umělce. To znamená, že učinil prohlášení a pak se na něj sám podíval. Ale udělat prohlášení, když tě nikdo nevidí, ani ty, ani Bůh.. poněkud bizarně. Tedy nějaká bytost, s jejíž reakcí autor počítá.

O technologii. Technika v materiálním smyslu je důležitá. Stejně jako renesanční malíři věnovali značné prostředky výběru barev, rozpouštědel, štětců, základních nátěrů a povrchů a neustále experimentovali, i ve fotografii záleží na technice. Výběr fotoaparátů, objektivů, filmů a filtrů. Důležitá je také technika v řemeslném smyslu – Jaký rukopis, jaký způsob psaní. Ve fotografii je to volba tiskových technik, techniky manipulace s kontrastem, u barevné fotografie ( kterou moc neznám ) je to také technika práce s barvou. Je jasné, že jsou věci, které jsou důležitější než technika, například chuť. Smysl pro proporce. Harmonie. Kreativita. Důležitá je však také technologie. Moje základní nástroje – fotoaparáty ve velkém ( Chamonix, Wista, Canham, Arca-Swiss ) nebo středním formátu ( Alpa, Horseman, Linhof ) možnost posunu ( někdy náklon + posun ) pouze infračervený film a infračervený filtr. Střílím v neviditelném světle. Na viditelném místě už bylo všechno natočeno přede mnou- ). Čas od času dělám dvojexpozice, což znamená, že na jeden negativ pořídím dva snímky. Začíná to být trochu šílené. Ve všem tom šílenství se však někdy skrývá vyšší smysl.

O moderní fotografii. Je to boj o místo pod sluncem mezi 500 miliony fotoaparátů v chytrých telefonech, 50 miliony telenovel a digitálních zrcadlovek. V této konkurenci není snadné být originální. A je tu příliš hlučno s miliardami cvakajících okenic. Je to hlučné, takže dnes musíte dělat takovou práci, aby se na ni divák podíval a vyděsil se. Byl prostě zaskočen a uvědomil si, že něco takového ještě nikdy neviděl. Rozšířit zorničky. a pak na pár vteřin ztratí řeč.

Celý rozhovor si můžete přečíst na adrese