Historie sukně: od vzhledu před dobytí světa

Zpočátku, šaty nebyly rozděleny do žen a mužů. Oba tyto a další se vztahuje pouze spodní část těla, s použitím k tomu většinou zvířecí kůže nebo palmové listy.

Na úsvitu civilizace, kdy lidstvo se naučil, aby se tkaniny, sukně se stala nejen předmětem oblečení, ale také indikátorem sociální situaci svého majitele:

• Ve starověkém Egyptě, nosili Schenti – sukni ve formě zástěře, která byla testována pomocí krajkou kolem pasu. Čím déle to bylo nejrozumnější a bohatší byl jeho majitel.
• Komplex střih sukně se začíná objevovat v kultuře starověkého critany. Výkopy v oblasti života této civilizace ukazují, že oblečení začíná nabývat prvky výzdoby – Ryushi, volánky, příčné pruhy a inzerce tkáně.
• Starověcí Řekové během archaického období nadále nosí jednoduchý loajální obvaz, na rozdíl od ženských modelů kostýmu, které byly rozděleny do dvou částí, tím nižší byl rovný řez sukně.

Ve středověku, móda byla vytvořena v Evropě. Během tohoto období se živenic oddělil od hlavních šatů, které umožnilo přizpůsobení k experimentu na konstrukci sukně. Změněno druhy, tvar, objem, délka a barva sukně. Zvláštní role byla získána vlakem, který hrál stejnou roli jako dlouhý obvaz ve starověké historii – čím déle, tím více nic z jeho majitele. Budeme okamžitě provést rezervaci, že pouze ženy přiblížily palác mohl nosit.

Nejdelší délka smyčky 11 loktů měla královnu, trochu kratší – v 9 lokti nosil princezny, zbývající členové královské rodiny nesli 7, a vévodkyně 3 lokty smyčky. V církevních kruzích, tyto inovace nenašli podobně smýšlející lidi: katolické kněží odmítli vyznávat osoby, které byly s vlakem, dokud se nerozhodnou tyto „ďábelské ocasy“.

A konečně, ženská tvář sukně získané ve Španělsku v Xvi století, a zároveň to byla španělská móda, která začala diktovat módu po celé Evropě. Během tohoto období se objevují svěží vícevrstvé sukně, jehož základem sloužil jako tvrdý kovový rám sestávající z několika těžkých obručů, nazvaný „Bedgeos“.

Nezávisle soudní slova, která se vyrovnat s takovým designem nebyla pod mocí, pomáhali porci. Na šaty, žena potřebovala „enter“ v kruhu sukně, a dvě služky zvýšil obruče a upevnit je na lifu. V horní části takového sukně nalil drahé kameny a vyšívané zlatem, které jí dal ještě větší váhu.

Francouzky a Italové ochotně přijal novou módu, prochází založení Bedgery – rámec z obručí. Oni změnili tvar sukně – získala tvar kužele a zužuje na vrcholu a rozšiřující knihu. Sukně byla radost na vrcholu na kuželu, a na něm – kryt s rozšiřující se střih, jehož prostřednictvím bylo možné zhodnotit finanční situaci – sukně byly zdobeny zlatem, brocha a drahých kamenů.

Od XVII století a dodnes France začne diktovat světu. Vybrané Francouzi se pokusili změnit nepříjemné a těžké korzety na lehčí šaty. Živé šaty jsou zahrnuty do módy, okázalost, který je vytvořen pouze z důvodu oblečeni v dolní části sukně. Každý horní sukně byla o něco kratší, než předchozí. V zimním období se počet sukní dosáhl 15 a v létě dost a 5.

Do konce století, rovný střih listy móda, šik a listového vrátí. Kovový rám je nahrazen mnohem snadnější velryby. Multi-layeredness ostatky, ale nové položky. Spodní lem je zdoben krajkou, která při chůzi, ne klesání, dovolil vidět ženská šperku. Duchovenstvo je velmi negativní vztah k podobným oblečení a neměli pustit do kostela.

V polovině XIX století, použití sukně na rámu tuhé koní ochlupení – Krinolina. Bylo to velmi hustá hmota, která umožňuje zachovat kresbu. Následně se slovo „krinolína“ začal jmenovat nějaké spodní sukně s rámy, ať už je to kov, dřevo, nebo velryba.

Blíže ke konci XIX století, se zdá velmi zajímavý prvek v oblečení – TURNYER. To je druh válce, který podstoupil pod vrcholem sukně na dně spodní části, čímž se získá zejména svěží formy vzadu.

Některé módy byly tak rozšířené s velikostí, která se stala předmětem zesměšňování karikatur z času zobrazujících dvořany ve formě kentaurů.

Na výzdobu horní sukně se objevilo kromě kamenů a zlata, krajky a výšivky.

S nástupem dvacátého století, společnost podstoupí významné změny, ženy hledají rovnost s muži. Dlouhé švestky a korzety. Nahradit je, vstupují do modozní sukně jednoduchého řezu.

S rostoucí popularitou vášnivé latinskoamerické tance – Tango a Charleston, popularita zkrácených sukních sukních a sukních sukních s řezů otevírací nohy.

S nástupem světové války, sukně byla stále kratší, otevřená kolena. Pravda, s nástupem komplexu 30s, ženy se vrátily do modelů sukně do podlahy.

V polovině 60. let ve světě, změny kardinální vyskytují v názorech na tom, jak by měla žena vypadat – minisukni. Dokonce i první dáma Ameriky Jacqueline Kennedy začal dovolit objevit na veřejnosti s otevřenými kolena, tím více přispívá k růstu popularity mini délky. Mary Kuant, který dal ženám na celém světě o tom, s otevřenou nohou, obdržel Řád britského impéria za její výrobek.

Ale přesto, sovětské ženy všech nadále nosit sukně nejsou kratší než polovině kaviár a delší, všechny ostatní modely byly akutní kritika. Světlo průmysl Sovětského svazu v zásadě neprodukuje krátké sukně, takže fashionmented musel osobně šít, co se jim líbí.

K dnešnímu dni neexistují žádné rámce a omezení v délce a fazole sukní. Každá žena si vybírá pro sebe, je to, že modely, které líbí a hodí její postavu a styl oblečení. Můžete nosit sukni dnes v téměř každé situaci a kdekoli – počínaje kancelářskou a obchodní obědy a konče zápalné párty na pláži. Dokonce i ve sportovním poli, sukně jsou vhodné – vzpomenout si, jak sexy tenisté při pohledu na soudu v krátkých sukních tenis v záhybu.

Nejznámější módní návrháři a vysoké módní domy neobejdí tento kus oblečení. Návrháři přicházejí s mnoha možnostmi pro styly a barvy sukně, do každé nové sezóny prokazující jejich dovednosti. Kombinace zajímavého střihu a různé šperky, jako je vyšívání, nášivky, korálky a kamínky, umožňuje výběr sukní tak rozmanité, že žádná žena neodolá tento druh oblečení, výběr toho, co přesně potřebuje.

Historie vzniku určitých typů sukně

tužka sukně To bylo narozeno díky nepřekonatelnému Coco Chanelu, který po malých černých šatech vytvořila nové mistrovské dílo – černá sukně k koleno s vysokým pasem, fickling boky a zúžení knihy. V polovině 40. let byl Christian Dior trochu diverzifikovaný tímto modelem na jeho show, a brzy nový styl byl milován světem. Slavný Marilyn Monroe často potěšil své fanoušky, objevil se na veřejnosti v takové sukni.

Suknička byl vytvořen na konci XIX století speciálně pro Silfida sólistka Mary Taloni baletní.

Nějaký čas času Tutu byl atributem pouze scény, ale uprostřed dvacátého století, mnoho vysokých módních domů bylo inspirováno velikostí tohoto modelu, a nejen tanečníci začali nosit tuto sukni. A do konce století, díky televizním seriálu „sex ve velkém městě“, kde hlavní hrdinka je hrdě ovlivňující město v baletu baletu, v takových sukních sukně se objevily nejvíce odhalené fashionista, odvážně experimentovat s Styl, barva a délka modelů. Tak se stali hlavním atributem při vytváření odvážných a drzých obrazů, ale zároveň ženský a velmi sexy.

Sukně Tulipán objevil se na pódiích v 70. letech minulého století, kdy slavný tužkový sukně již znuděný designéry. Tulipán byl sukně úzká na pasu, s rozšířením na bocích a zúžení knihy.

Takový styl je pevně dorazil do ženských skříní až do dnešního dne, i když model tužky vrátil svou popularitu.