Hubert le Gall o svých oblíbených materiálech a projektu Maison Ruinart

Návrhář Hubert le Gall přijel na Prahaské bienále v rámci oslav 250. výročí založení domu Champagne Ruinart v Rusku. Ve svém druhém rozhovoru pro Ruinart hovořil o tom, jak vyjádřit krásu vinařského údolí ve skle, jak se liší funkční věc od uměleckého objektu a jaká je budoucnost projektu Ruinart.

O projektu se společností Ruinart. Zástupci sněmovny za mnou prostě přišli a začali mluvit o Ruinartově ideologii. Prý je to tak kompatibilní s tím, co dělám, jak vidím a chápu svět kolem sebe. Zdá se, že čekali, až pro ně udělám něco bronzového. Ale hned jsem si vzpomněl na sklo. Světlo a barvu šampaňského, něco tak neuchopitelného, lze reprodukovat pouze pomocí tohoto designu. Hned na první schůzce jsem se rozhodl, že s materiálem budu pracovat. A to bylo velmi důležité, protože jsem si uvědomil, že.. budu to já, ale úplně nový. Když se podíváte na sklenici na šampaňské, nepřemýšlíte o veškeré práci, tradičních technikách, výrobě šampaňského a sklenice. Myslíte jen na potěšení. A něco takového jsem chtěl udělat jen radost, žádné technické potíže. Proto jsem nechtěl používat staré, složité sklářské techniky. Našel jsem tu nejjednodušší věc: dřevěnou tyč symbol přírody, který je zároveň symbolem produkce hroznů Ruinart. Šampaňské je pro nás umění žít ( Fr. — «životní styl" ) čisté potěšení. A sklenice pro mě.. Je to také o tom potěšení, emocionálním, hmatovém, chuťovém.

Význam času. O několik měsíců později jsem řekl Jeanu-Christophu Lezosovi ( Jean-Christophe Lezos- Ředitel pro vztahy s veřejností Maison de Champagne Ruinart ) "Dobrá zpráva je, že vím, co mám dělat, špatná- Není to jeden objekt, je jich 12.". Bylo to pro mě velmi důležité. Ne proto, že je lepší vyrobit 12 jednoduchých malých objektů než jeden velmi složitý. Ale protože se mi zdálo, že otázka času je v celém příběhu velmi důležitá. Pokud totiž chcete vyjádřit podstatu Ruinartu, údolí vinic, musíte vzít v úvahu, že v každém ročním období vypadá jinak: na podzim, v zimě… krajina je velmi odlišná. Když jsem se snažil všechny tyto obrazy smíchat, bylo to příliš složité. Proto jsem se rozhodl – Dobrá zpráva je, že vím, co mám dělat, špatná, že čas je pro přírodu i samotné šampaňské klíčový. Výroba trvá dlouho, na pití si musíte počkat. Časový aspekt byl tedy velmi důležitý.

O oblíbených materiálech. Lidé mi vždycky říkají, že mám raději bronz, protože je tak sochařský. Ale to není všechno. Myslím, že existuje skvělý vztah mezi tvarem a použitým materiálem. Bronz je někdy dobrý materiál a dřevo je někdy dobrý materiál. Obecně nemám žádné zvláštní preference. Jsou však období, kdy se mi líbí něco víc. Nyní se například zaměřuji na sklo a Ruinart. Chci vyrábět lampy, vázy a nábytkové objekty ze skla, pracovat s tímto materiálem. Ale je to otázka okamžiku.

O výrobě. Všechny sochy pro tento projekt byly vyrobeny v Muranu. Kvalita místního skla na mě udělala dojem. Možná mě zaujaly především charakteristické vzduchové bubliny v tloušťce skla. Důležité pro mě bylo vyjádřit přírodu v každém z objektů. A to nejen vyjádřit, ale také ovládat. Je to obecně velmi francouzská myšlenka. Jako francouzské zahrady: člověk se snaží ovládat přírodu, ale ta je vždy silnější. V muránském skle je to vidět také. Muž se snaží "zkrotit" jeho. A také při výrobě vína. Je to přísný výrobní proces, ale hodně záleží na přírodě, slunci a dešti.

O nedokonalosti. Nedokonalost a vady vytvářejí dokonalost. Snažím se pracovat s nedokonalostmi. Přeměna toho, co poskytuje příroda. Výsledek však není vždy stejný. Je pro mě důležité mít ten pocit.. a muránské sklo mu vždy dodává. Svým způsobem to byl můj sen Spolupráce s továrnami v Muranu. V Paříži mám vždycky strašně moc práce, a tady jsem říkal.. odjíždí na měsíc pracovat do Murana. Šílenství! Ale práce na tomto projektu byla zajímavá, protože mě hodně naučila o mně samotném. Bylo to úžasné, protože ve Francii, stejně jako v Rusku, samozřejmě existují lidé, kteří dokáží vytvořit taková díla. A já se teď zajímám o to, jak najít menší výrobce, kteří by dokázali vyrábět podobné věci. Takže příště to bude francouzský výrobek.

O funkci a čistém umění. Když jsem začínal, velmi se mi líbila myšlenka totálního umění umění ve všem. A při tvorbě těchto soch mě zajímala i jejich funkce. Když vytvoříte funkční věc, jde jen o to, zda se vám líbí, nebo ne. Když děláte umění, je to subjektivnější. Takže to pro mě byla svým způsobem zástěrka: "Ne, ne, je to jen nábytek.". Tyto figurky nemají žádnou funkci, ale do některých z nich jsme nalili vodu – to je moje představa o funkci. Teď mě napadlo vytvořit něco naprosto nefunkčního. Říkejte tomu, jak chcete: i s předponou art. Je mi to jedno. Architekti dnes vytvářejí nábytek a designéři jídlo… Myslím, že jsem v tom díle byl sám sebou, protože v něm byl příběh. Za mým nábytkem je vždy nějaký nápad.

O Prahaském bienále. Jean-Christophe Lezos: Ruinart spolupracuje s 35 výstavami po celém světě. Když jsme chtěli něco udělat v Rusku, rozhodli jsme se navázat spolupráci s Bienále. Působíme jako oficiální šampaňské výstavy. Jak je u tohoto typu projektu obvyklé, připravujeme vlastní stánek. Tentokrát jsme mohli ukázat pouze 4 z 12 děl, která Hubert vytvořil. Velký zájem jsme měli také o Česká republikau výstavu. Protože vím, že evropský a asijský trh s uměním je velmi propojen s americkým, a Česky trh je trochu stranou, je velmi specifický, velmi uzavřený. Je to něco jako španělský trh. Ostatní výstavy jsou spíše mezinárodní. A v Rusku jsou to častěji jen ruští autoři. Byli jsme zvědaví, jestli se v tomto smyslu něco změnilo.

Hubert Le Gall: Své kousky prodávám i Českym klientům, je jich víc. A zajímá mě, co se jim líbí dnes. Protože vkus se velmi rychle mění a je pro mě důležité mít přehled o tom, co je dnes žádané.

O budoucnosti projektu. Turné po Prahaském bienále ještě nekončí, čeká nás dlouhá cesta. Poté se projekt dostane do muzea a sbírky Ruinart. Tato sbírka žije aktivním životem, jezdí na výstavy, hodně lidí navštěvuje samotnou výstavu. Mám také nápad po všem tom běhání vyrobit sérii lamp, které samozřejmě nejsou úplně stejné jako sochy, ale slouží pouze jako inspirace.